Родилась в Москве. Ушла на фронт в 1941 году с третьего курса Московского художественного института имени В. И. Сурикова. Была бойцом-санинструктором диверсионной группы при НКВД Ленинградского района Москвы. В апреле 1942 года с группой разведчиков совершила переход через линию фронта в Смоленскую область, а затем в Брянские леса, где участвовала в боях в составе 3-й Дятьковской партизанской бригады Орловской области. Награждена медалями.
В июне 1943 года, после контузии и перенесенного сыпного тифа, была демобилизована. Вернулась в институт в 1944 и закончила его в 1949 году по мастерской живописца С. В. Герасимова. Была направлена вместе с мужем Н. С. Бортниковым в Крым и преподавала рисунок в Симферопольском художественном училище им. Н. Самокиша.
Суровые будни партизанской бригады, запечатленные в памяти художницы, воплотились в полотнах и рисунках Т. Н. Кузнецовой. В 1958 году она создала графическую серию на партизанскую тему, которая во многом биографична.

Николай Федорович Бортников родился в 1916 г. в городе Алма-Ате. В 1936 г. он окончил Ташкентский художественный техникум, работал художником в редакции газеты «Комсомолец Узбекистана» и, отслужив действительную военную службу, в декабре 1939 г. приехал поступать в Московский Государственный художественный институт им. Сурикова. Несмотря на то, что набор студентов уже был окончен, Н.Ф. Бортников представил комиссии свои работы и был зачислен на первый курс, по мастерской И.И. Чекмазова и В.В. Фаворской.
Великая Отечественная война застала художника на практике в Крыму, в местечке Козы, где располагалась творческая база Суриковского института. Отсюда он отправляется в Москву и уходит на фронт добровольцем. События военных лет — Волховский фронт, прорыв блокады Ленинграда, освобождение Украины и Чехословакии навсегда запечатлелись в памяти мастера. Со временем он становится участником бригады военных художников при Главном дорожном Управлении Красной Армии, пишет акварелью, делает портретные наброски углем, иногда на обрывках тактических карт, — годы спустя эти зарисовки лягут в основу его произведений о войне.
"Первый день мира. Весна! Победа! Сколько гордости и радости в лице солдата, еще не выпускающего их рук автомата. Букет сирени у его груди – как символ возрождения, жизни. Прост и скромен герой Отечественной войны, советский воин!

Живописец. Заслуженный художник УССР (1972), Народный художник УССР (1985). Участник Великой Отечественной войны. Многолетняя тяжелая болезнь, госпиталь и эвакуация с ним на Северный Кавказ в Черкесск, немецкая оккупация и уход в лес, к партизанам, где он становится связным отряда – тяжелые страницы его жизни. После окончания войны П. К. Столяренко вернулся на родину, а давняя мечта стать художником привела его в 1946 году в Феодосию, где он поступил в художественную студию Н. Барсамова при Картинной галерее им. И. К. Айвазовского. В специально посвященном Столяренко разделе своей книги «45 лет в галерее Айвазовского» Н. Барсамов пишет, что посоветовал молодому художнику не поступать после студии в художественное учебное заведение, так как считал его вполне подготовленным для самостоятельной творческой работы.
В 1963 г. художник переезжает на жительство в Ялту.  «События Великой Отечественной войны прошли через самое сердце Петра Кузьмича, всё то, что было пережито, прочувствовано им самим, придавало жизненную достоверность, «пронзительность» и необыкновенную силу эмоционального звучания его военным полотнам «1941-й год», «Иван да Марья», «Ника», «Севастопольцы стояли насмерть» и другим».

Живописец, график. Участник Великой Отечественной войны. Родился 13 марта 1924 года в с. Юрковка Ставищенского р-на Киевской области. Учился в Киевской средней художественной школе (1937-1941). После войны окончил художественную школу и Киевский государственных художественный институт в мастерской батально-исторической живописи у педагога К. Д. Трохименко. После учебы, по распределению, многие годы преподавал спецдисциплины в Крымском художественном училище им. Н. С. Самокиша, был главным художником Крымского художественного комбината.
Живописные полотна Скорубского, относящиеся к темам и событиям народных эпопей – революции, гражданской и Великой Отечественной войны, героической памяти подвигов русского народа отличались темпераментным живописным решением и монументальным характером композиционного построения.

Бут Николай Яковлевич - Народный художник РСФСР. Годы фашистской оккупации пережил в Таганроге. В 1945–1949 учился в Ростовском художественном училище. Учеба в художественных институтах Москвы и Харькова приобщили художника к лучшим традициям русского батального жанра. Окончательно определившийся круг его творческих устремлений завершился созданием огромного холста «Брестская крепость» (1953–1957). С 1959 – художник Студии военных художников им. М.Б.Грекова , участвовал в создании первой советской панорамы «Разгром немецко-фашистских войск под Сталинградом». В 1968 награжден золотой медалью имени М.Б.Грекова за участие в воссоздании панорамы Ф.Рубо «Бородинская битва».
В 1960 году уже сложившимся профессиональным художником Николай Бут впервые приехал в Керчь, чтобы увидеть все своими глазами. Художник начал работу, как ему думалось, над одной картиной. Его творческие планы изменились, когда он стал работать над темой. Вместо одной работы появляется триптих, а вслед за ним - целый ряд полотен под общим названием «Аджимушкай. 1942 год». За короткое время было создано более 150 работ, включая самостоятельные произведения, рисунки и этюды к картинам.

С 1923 года жизнь художника Николая Барсамова связана с Феодосией: директор Феодосийского музея краеведения (1923–1936), директор Феодосийской картинной галереи (1923–1962), научный консультант Феодосийской картинной галереи им. И. К. Айвазовского (1962–1976), автор книг о Феодосии, Айвазовском, составитель каталогов Картинной галереи
Заслуженный деятель искусств УССР, депутат Горсовета, Почётный гражданин Феодосии. (1962)
Н. Барсамов подготовил целую плеяду талантливых феодосийских художников: в 1925–1962 годах преподавал в феодосийской художественной студии, а затем в детской художественной школе.
Барсамов и его жена совершили подвиг не меньший, чем ратный. Осенью 1941 года директор Картинной галереи Н. С. Барсамов и научный сотрудник С. А. Барсамова эвакуировали не только полотна великого И. К. Айвазовского, но и документацию, научный архив, мемориальные вещи, хранившиеся в Феодосийской Картинной галерее, и тем самым спасли их от разграбления нацистами. Спасая от войны шедевры Айвазовского, они везли их на восток, в Ереван. Барсамовы принадлежали к поколению людей, накопивших огромный духовный опыт, живших по понятиям совести и с неизменным чувством долга перед родиной, которые верили в ее будущее. 
Особое место в творчестве Н. Барсамова занимали живописные полотна, посвященные событиям Великой Отечественной войны: "Враг пришел" (1942), "Стоять насмерть" (1943), 
значение исторического полотна приобрела картина «Возвращение» (1946). Перед нами Феодосия зимы 1944/45 года, суровый, печальный город. Руины домов, остатки вражеских укреплений, холодное зимнее море; снег, изменивший привычный облик города. Все это увидел сам художник, возвратившись в Феодосию после освобождения Крыма, все это — перед глазами героев его картины, женщины и девочки. Сам Н.С.Барсамов о создании этой картины писал: "В мрачном колорите картины я хотел отразить горечь первой встречи с поруганным городом".
В 1957 году на основе воспоминаний о Вите Коробкове, с которым был лично знаком, Барсамов написал портрет пионера-героя с палитрой и кистью в руке. 
Среди произведений, посвящённых Великой Отечественной войне, выделяется натюрморт 1967 года, посвященный памяти сына Барсамовых, погибшего в первый год войны. Пилотка, винтовочные патроны, письма с фронта (солдатские треугольники), полевой бинокль сочетаются, как бы вторгаясь в них, с предметами мирного времени – палитрой, кистями, красками, свитками нот и книгами. А над всем этим возвышается скульптура «Скорбящая мать», выполненная феодосийским скульптором П. И. Сытниковым. В глубине фона читаются ставшие символическими строки: «Никто не забыт, ничто не забыто».

Ю.П. Фастенко родился 22 апреля 1926 года в городе Каменец-Подольском на Украине. После переезда семьи в Феодосию параллельно с учёбой в средней школе занимался в студии Николая Барсамова при картинной галерее им. И. Айвазовского, в которой получили основы художественной грамоты многие известные крымские мастера. Учёбу прервали война и оккупация, продолжавшаяся до апреля 1944 года.
После освобождения Крыма Юрий Фастенко в мае 1944 года был призван Севастопольским ГВК на военную службу, ушёл на фронт, участвовал в освобождении Польши, боях в Пруссии и Германии. Как вспоминал сам Юрий Петрович, «весной 1945 года в составе 2 Белорусского фронта я участвовал в штурме и взятии города-крепости Кёнигсберга. Память об этом – медаль «За взятие Кёнигсберга». Спустя годы, в годовщину 70-летия Победы Союз художников России наградил меня Золотой медалью «За традиционность, духовность и мастерство». Таков мой скромный вклад в ратный и трудовой подвиг нашего народа». Вклад Ю.П. Фастенко в освобождение нашей страны от немецко-фашистских захватчиков родина отметила также Орденом Отечественной войны II степени и медалью «За Победу над Германией».
После войны и демобилизации Юрий Фастенко поступил в Крымское художественное училище имени Н.С. Самокиша, живописное отделение которого окончил с отличием в 1954 году. В 1964 году вступил в Национальный союз художников Украины, а в 2014-м стал членом Крымского отделения Союза художников России.
Много лет Юрий Петрович Фастенко трудился в Крымском отделении Художественного фонда.
Посвятив жизнь искусству, Юрий Петрович Фастенко создал прекрасные полотна, воплотив в красках героизм нашего народа, проявленный в годы Великой Отечественной войны, духовную красоту людей труда, воспел поэзию крымской земли, её культурные и природные богатства.
Наиболее значительными произведениями Ю.П. Фастенко стали картины о войне и её героях: живописный триптих «Вставай на смертный бой» (1967, находится в Музее героической обороны Севастополя); линогравюра «В тылу врага» (1968, хранится в историко-краеведческом музее Феодосии); триптих «Победа» (1974), «Партизанский комбриг Ф.И. Федоренко» (1984), «Комиссар Северного соединения партизан Крыма Н.Д. Луговой» (1984), «Партизанский бой» (2005, картина подарена Симферопольскому художественному музею); «День памяти» (1991), «Не вянут цветы на могилах героев» (1990) и другие.

Уроженец Севастополя, большую часть жизни Юрий Волков прожил в Евпатории. В 16 лет на Всесоюзном конкурсе детского творчества в Москве он получил первую премию за многофигурную акварель "Переход Красной армии через Сиваш". Через два года пейзаж третьекурсника Крымского художественного училища "Рысистые матки на водопое" как лучшую ученическую работу по случаю 80-летия преподнесли академику батальной живописи Николаю Самокишу. По признанию Волкова, Самокиш на всю жизнь стал для него "примером ответственного отношения к искусству". Под влиянием Николая Семеновича он решил стать баталистом.
Талантливого крымчанина приняли в знаменитую Студию военных художников имени Митрофана Грекова 21 июня 1941 года. А завтра была война.
 С 1941 по 1945 гг. - участник Великой отечественной войны. В октябре 1941 г. был ранен, вместе с госпиталем попал в плен, трижды бежал из плена. С ноября 1943 г. он вновь в действующей армии. Был награждён орденом "Красной звезды",медалями "За отвагу", "За освобождение Праги", "За взятие Будапешта","За победу над Германией".
Творческий путь художника начался в феврале 1945 г., когда он получил от командования разрешение делать с натуры зарисовки в свободное время между боями. На войне, в 1945, художник написал свои первые маленькие батальные картины. Сохранились фотографии некоторых из них. Рассматривая и оценивая их, можно сказать, что это живописные репортажи с места боёв. Правдиво и талантливо они раскрывают повседневные события войны. В 1946 г. Волков демобилизовался, вернулся в Крым , в Евпаторию. Уже в 1947 г. был принят в члены Союза художников СССР.